Die Natur baut sich nach Hurrikanen wieder auf, aber was ist mit den jungen Mädchen? Nach ihrer Adoleszenz nahm Adé ohne Pause an Bord von Thérapie Taxi, einem wummernden Trio mit Überschall-Erfolg, das fünf Jahre lang die Bühnen Europas, die Streaming-Zähler und die Plattenverkaufszahlen in die Höhe trieb. Die Band war sich darüber im Klaren, dass der Treibstoff ihrer frechen Jugend ihnen nur eine kurze Ausdauer bescheren würde, und so hatte sie von Anfang an das Ende des Rennens beschlossen und hielt sich daran, ohne Bedauern, aber mit der Gewissheit, das Wesentliche erreicht zu haben. Zwei Alben, eine Abschieds-EP, Lieder, die eine Generation geprägt haben, Tausende von Erinnerungen an kollektive Hochgefühle und keine Wolke auf der Fahrt, außer der des COVID, die sie dazu veranlasste, ihre letzte Tournee um ein Jahr zu verschieben. Als Thérapie Taxi im Oktober 2021 ihr letztes Konzert im Zénith de Paris gab, hatte Adé ihre Metamorphose bereits weitgehend eingeleitet. Ein Duett mit Benjamin Biolay (Parc fermé) machte sie zu einer anderen Person, die zu anderen Registern fähig war als die, die sie mit der Gruppe besaß. Als der Hurrikan vorbei war, hat die Natur sie wieder an ihren Platz gestellt. Und die Unwägbarkeiten des Eingeschlossenseins weckten in ihr den Wunsch, sich zurückzuziehen, allein mit einer Gitarre, tagelang Dutzende von Liedern zu schreiben und zu komponieren, die sie nicht preisgeben wollte, die aber ein notwendiges Vorspiel für dieses neue Abenteuer darstellten. Von ihrem Blitzauftritt im Rampenlicht hat sie sich den Geschmack der Glut und der Geschwindigkeit bewahrt, und trotz der Stunden, die sich im Laufe dieses Jahres 2020 in Zeitlupe dehnen, reiht sie sich ein, behält ihren Kurs bei, löscht und beginnt erneut. Die nächsten Lieder werden die richtigen sein.
Etwa 15 Lieder, diesmal vorzeigbare, entstehen wie von Zauberhand. Adé wird umworben, aber sie ist ruhig und entschlossen, was ihre Entscheidungen angeht, und bei tôt Ou tard stellt sie ihre Tasche ab, gefüllt mit Notizbüchern, in die sie Bilder geklebt hat, ein Kaleidoskop von Inspirationen, Ausschnitten von Fantasiekulissen, gekritzelten Texten, flüchtigen Eindrücken, Listen von Namen, Filmen, Platten, kurz gesagt, ein difragmentiertes Porträt ihres zukünftigen Albums. Sie ist ein Mädchen aus dem Jahr 2022, das manchmal Musik aus dem Jahr 1922 hört (The Carter Family und das vibrierende Echo der Appalachen), aber in der Gegenwart komponiert und schreibt, ohne Nostalgie oder Angst vor dem Morgen, das den Instagram-Schnappschuss ebenso liebt wie die intime Wärme von Papier, vorsintflutlichen Country ebenso wie zeitgenössischen Pop, das einen Satz mit Cat Power oder Angus & Julia Stone beginnt und ihn mit Lobpreisungen für Coldplay und Lorde abschließt. Die Stimmen der Töchter Amerikas, gestern KT Tunstall und Shaina Twain und heute Kacey Musgraves, ermutigen sie, ihre eigene Stimme zu befreien, weg von dem hüpfenden, aufreizenden Charakter, den sie mit der Band verkörperte, näher an dem, was sie im Leben ist und wie sie sich entschieden hat, sich neu zu erfinden. Um dies zu erreichen, wird sie nach dem Schreiben der Songs in drei Phasen vorgehen. Adé in 3D.
Zunächst schließt sie sich im Studio mit einem Trio aus kampferprobten Musikern der französischen Szene ein, die zweifellos die besten auf der Tour sind. Florian Gouëllo (Schlagzeug), Laurent Verneret (Bass) und François Poggio (Gitarre) helfen ihr dabei, die Grundlagen für ihre Songs im Herbst 2021 zu legen. Im Anschluss daran traf sie sich mit zwei Mitgliedern der Gruppe Puggy, Romain Descampes und Egil "Ziggy" Franzen, die bereits mit Yseult und Noé Preszow gearbeitet hatten, in Belgien, um gemeinsam mit ihnen dieses Hybridalbum zu produzieren.
Alain Bashung hatte es vor 30 Jahren "gewagt", das französische Chanson von Memphis nach Brüssel zu bringen (Osez Joséphine), Adé geht den umgekehrten Weg oder fast den umgekehrten Weg. Sie war noch nie in den USA, aber sie träumt von Pedal Steel, Dobro, Banjo, Mandoline und Mundharmonika. Sie nahm Kurs auf Nashville, wo sie sich mit Romain Descampe in den gemütlichen Sound Emporium Studios einquartierte, wo vor ihr schon berühmte Folk- und Country-Größen von Emmylou Harris bis Willie Nelson die Holzvertäfelung zum Schwingen brachten. Drei Tage mit den Einheimischen Pat McGrath und Dan Dugmore und ihren Roots-Instrumenten unter der Aufsicht von Chad Carlson am Mischpult (zwei Grammys auf dem Kaminsims für Taylor Swifts Fearless) genügten Adé, um ihren amerikanischen Traum im Schnelldurchlauf zu erfüllen, den sie mit einem Roadtrip von New Mexico über die Filmebenen von Arizona bis nach Los Angeles verlängerte. Die Bilder der Filme ziehen vorbei, Telma und Louise, Point Break, Begegnungen in Elizabethtown von Cameron Crowe und sein verrückter Soundtrack, der diese Initiationsreise begleitet. Der elektrische Reiter von Sydney Pollack mit Robert Redford inspiriert vor Ort den von Stéphane Barbato gedrehten Clip "in musicolor" für Tout savoir, die erste Auskopplung, die die Farbe eines Albums aller Verklärungen vorgibt. "Ich würde mir selbst sagen, dass es vielleicht an mir liegt, dass ich mich nicht wiedererkenne, dass ich nicht mehr dieselbe bin", ist sie überzeugt, und sie hat Recht.
Auf dem Pferd zwischen üppigem Pop und futuristischem Country hat Adé den richtigen Galopp gefunden und durchquert auf dem Amazonas mit Genauigkeit, Souveränität und einem Hauch von Schamlosigkeit die vielfältigen Landschaften der Liebe und ihre wechselnden Wetterlagen, ihre turbulenten Zonen und ihre sonnigen Ruhepausen. In der Atmosphäre eines mondbeschienenen Saloons singt sie melancholisch: "Gebrochene Herzen wünschen Ihnen ein gutes neues Jahr", aber die Jahre, die für Adé anbrechen, werden ganz sicher strahlend sein.
